Num palco quase todo branco, um ator que dedicou décadas a uma musa antifascista decide percorrer o caminho inverso e dar corpo a Salvador Dalí, o pintor que fez da própria excentricidade uma lenda e que, sem disfarces, defendeu Franco. Em São Paulo, Roberto Cordovani propõe menos um elogio do que um encontro com o homem por trás do mito, e deixa ao público a tarefa desconfortável de reconhecer, nas falas colhidas do próprio artista, um tipo de pensamento que talvez ainda circule ao nosso redor.
Roberto Cordovani encarna Salvador Dalí em peça que busca o homem por trás do mito e do fascismo
"Ele diz coisas terríveis, e eu tenho que dizer por ele."
Mark
Por que um ator que dedicou décadas a Greta Garbo escolhe agora Dalí?
Mimi
Garbo atuava contra o fascismo por baixo dos panos. Dalí defendeu Franco publicamente. Cordovani vai de uma figura a outra, e diz que o motivo é o Brasil de hoje.
Mark
Como ele diz isso?
Mimi
Diz que vê um Brasil em que muita gente pensa como Dalí pensava, que isso o aterroriza e que achou oportuno tocar nessa ferida.
Luke
Isso é uma leitura do ator sobre o país. A reportagem não traz dados que a sustentem, então vale tratá-la como opinião dele.
Mark
E o risco de humanizar o pintor?
Mimi
O próprio Cordovani o reconhece: mostrar a fragilidade pode gerar simpatia. Por isso ele insiste que não é homenagem e que as falas hostis não são suavizadas.
Luke
Ele afirma que tudo é de Dalí. Só que também descreve um Dalí que blefa, em que não se sabe se o que diz é real. Falas autênticas não garantem que sejam verdadeiras.
Mark
E Lorca?
Mimi
Aparece em falas e músicas gravadas. Dalí falou de um amor erótico e trágico, mas a natureza real da relação não se conhece.
Luke
Exato, isso segue em aberto, e a peça não parece resolver.
Le Pouls
- Um monólogo de pouco mais de uma hora sobe ao Teatro Ruth Escobar e confronta o público com as falas mais hostis de Dalí, sem qualquer suavização.
- O ator enfrenta uma zona perigosa: ao humanizar o pintor, corre o risco de fazer a plateia simpatizar com quem apoiou um regime fascista.
- Oito figurinos, Lorca e Gala surgindo em gravações e canções, e um Dalí que blefa a cada frase tornam a encenação um jogo instável entre verdade e fabulação.
- A temporada segue até 16 de dezembro, com a conviçcão de Cordovani de que a peça não é homenagem e que o público perceberá a distância crítica.
Num palco quase todo branco, um ator que dedicou décadas a uma musa antifascista decide percorrer o caminho inverso e dar corpo a Salvador Dalí, o pintor que fez da própria excentricidade uma lenda e que, sem disfarces, defendeu Franco. Em São Paulo, Roberto Cordovani propõe menos um elogio do que um encontro com o homem por trás do mito, e deixa ao público a tarefa desconfortável de reconhecer, nas falas colhidas do próprio artista, um tipo de pensamento que talvez ainda circule ao nosso redor.
A primeira cena acontece num palco branco, coberto por um manto da mesma cor. Ali, Salvador Dalí abana grandes asas negras. É o primeiro de oito figurinos que Roberto Cordovani veste ao longo do monólogo, que estreia no Teatro Ruth Escobar, em São Paulo.
Cordovani passou décadas ligado a Greta Garbo, atriz que, nos bastidores, combatia o fascismo. Agora faz o movimento oposto e retrata Dalí, o mais influente dos surrealistas e também defensor público do franquismo. A peça parte do mito que o pintor construiu com Gala e busca o homem por trás da lenda, usando apenas frases extraídas de entrevistas e documentos. "Ele diz coisas terríveis, e eu tenho que dizer por ele. É o papel do ator", afirma o diretor e intérprete.
O risco é claro: ao representar a humanidade do pintor, o ator pode fazer o público simpatizar com a fragilidade de alguém que apoiou uma ditadura. Cordovani reconhece o brilho artístico e o carisma de Dalí, mas afirma que a personalidade hostil não é suavizada. Entre Freud, Hitler e reflexões sobre a masturbação, Dalí aparece como alguém que blefa, e nunca se sabe o que é real.
Dois outros personagens completam a cena: Federico García Lorca, em falas e composições gravadas por artistas galegos, e Gala, interpretada por Rosana Puccia em canções e projeções. Para Cordovani, a escolha se liga ao presente: "Vemos um Brasil em que muita gente pensa como ele pensava. Isso me aterroriza e achei oportuno tocar nessa ferida."
A temporada vai até 16 de dezembro, com sessões às quartas às 20h e datas extras em novembro. Os ingressos começam em R$ 80.
Na primeira cena de "De Dalí a Salvador", o palco é todo branco, e o chão está coberto por um manto da mesma cor. Em meio a essa brancura, Salvador Dalí abana grandes asas negras. É o primeiro de oito figurinos que o ator Roberto Cordovani vai vestir ao longo do monólogo, em cartaz no Teatro Ruth Escobar, em São Paulo, a partir da próxima quarta-feira (18).
Cordovani passou décadas dedicado à atriz Greta Garbo (1905-1990), que, nos bastidores, atuava contra o fascismo. Agora faz o caminho inverso e retrata Dalí (1904-1989), o mais influente dos pintores surrealistas e também defensor público do regime de Francisco Franco, que violentou a Espanha entre 1939 e 1975.
A peça parte do mito público que o pintor construiu com a ajuda da mulher, Gala Éluard Dalí, e tenta chegar ao homem por trás da lenda. O texto é feito de frases colhidas em entrevistas e outros documentos. "Tudo o que se ouve no espetáculo é do Dalí, não inventei nada", afirma Cordovani. "Ele diz coisas terríveis, e eu tenho que dizer por ele. É o papel do ator."
O ator sabe que trabalha em zona perigosa. Ao representar o pintor em sua humanidade, ele corre o risco de levar o público a simpatizar com a fragilidade de alguém que apoiou um regime fascista. Em entrevista à Folha, Cordovani não deixou de falar do brilhantismo artístico de Dalí, de seu carisma e de uma certa leveza que, para ele, lembra a do bailarino russo Nijinsky. Esses traços, porém, não suavizam a personalidade hostil do retratado, e o ator acredita que o público perceberá que a peça não é uma homenagem.
Durante pouco mais de uma hora, o espetáculo passa pelos métodos de Dalí para pintar os sonhos e pelo inconsciente de Freud. Passa também por Hitler, de quem o pintor admirava a figura e cuja carne branca e macia lembrava a de sua babá de infância. E passa pela masturbação, que, nas palavras do pintor, tem "a pureza de um lírio". Cordovani diz ter construído um Dalí que blefa muito, de modo que não se sabe se o que ele diz é real.
Além do pintor, aparecem outros dois personagens. Um é Federico García Lorca, importante poeta, com quem Dalí teve, nas palavras do próprio pintor, um amor erótico e trágico, cuja verdadeira natureza segue desconhecida. Lorca está presente em falas gravadas pelo ator galego Giovanni Peixoto e em composições suas gravadas pelo músico Samuel Diz, também da Galícia. O outro é Gala, interpretada pela cantora Rosana Puccia em canções e projeções.
Para Cordovani, a escolha tem a ver com o presente. "Vemos um Brasil em que muita gente pensa como ele pensava. Isso me aterroriza e achei oportuno tocar nessa ferida", diz.
A direção e a atuação são de Cordovani. A peça tem 70 minutos e classificação de 16 anos. As sessões são às quartas, às 20h, e nos dias 21 e 28 de novembro, às 18h, até 16 de dezembro. Os ingressos custam a partir de R$ 80, na Ticketmaster. O teatro fica na rua dos Ingleses, 209, na região central.
Citations marquantes
Tudo o que se ouve no espetáculo é do Dalí, não inventei nada.— Roberto Cordovani, ator e diretor
Vemos um Brasil em que muita gente pensa como ele pensava. Isso me aterroriza e achei oportuno tocar nessa ferida.— Roberto Cordovani, ator e diretor
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