Novela 'Lá na Minha Terra' reacende debate sobre estereótipos do Nordeste e o mito do 'Brasil que dá certo'

A novela Lá na Minha Terra estreou na segunda-feira, 9 de novembro, na faixa das seis da Globo, com figurinos gastos, chão de barro e cactos por toda parte. A protagonista é uma criadora de cabras do sertão que, depois de criar sozinha cinco filhos, decide atravessar o país atrás do marido, que partiu para São Paulo anos antes. A descrição lembra a de Vidas Secas, livro que Graciliano Ramos publicou em 1938, e foi esse paralelo que alimentou parte da reação do público.

Para quem critica a novela, o problema não é um caso isolado. Eles veem nela a continuidade de uma tendência atribuída à emissora: retratar o Nordeste a partir de um sertão associado à precariedade e a crises como a falta de água, elementos que também apareceram em Mar do Sertão, de 2022, e em No Rancho Fundo, de 2024. O contraste, dizem, aparece quando se olha para produções recentes como o filme O Agente Secreto, que mostra as grandes avenidas e os prédios de inspiração art déco de Recife, e a série Cangaço Novo, passada numa cidade fictícia do Ceará que, mesmo no sertão, é moderna.

O diretor de O Agente Secreto, Kléber Mendonça Filho, foi um dos que criticaram o folhetim. No X, escreveu que talvez a novela fosse mesmo um projeto caro e inútil de rage bait, expressão para conteúdo feito para provocar indignação e gerar engajamento.

Um dos vídeos de maior repercussão no debate foi o do escritor Octávio Santiago, autor de Só Sei Que Foi Assim: A Trama do Preconceito Contra o Povo do Nordeste, livro que nasceu de seu doutorado sobre estereótipos contra nordestinos. A publicação original no Instagram acumula 1,6 milhão de visualizações e foi compartilhada por influenciadores que gravaram comentários próprios.

Em entrevista à BBC News Brasil, Santiago diz que o cerne da questão é a insistência em validar a ideia de um Brasil que dá certo e outro que dá errado. Segundo ele, o nordestino na trama costuma aparecer ou como retirante, que precisa deixar a terra para buscar uma salvação que só o Sul e o Sudeste ofereceriam, ou como figura cômica, quase um bobo da corte. Ele cita ainda a mistura de sotaques numa fala única, algo que, segundo diz, não se faz com o Sudeste, e o fato de atores nordestinos ocuparem papéis minoritários e raramente de protagonista. Vários deles, afirma, dizem perder papéis por não serem considerados nordestinos o suficiente.

Sobre a defesa da atriz Dira Paes, protagonista, de que a seca ainda existe no Nordeste, Santiago responde que reunir todos esses elementos no mesmo espaço e tempo é uma construção caricatural. Não se pode reduzir uma região de nove estados a uma particularidade negativa, diz. Ele ressalva que não criticaria a atriz, a quem chama de operária da indústria, que recebe o roteiro pronto. Quanto à personagem de Camila Morgado, que representa quem ataca o Nordeste, ele afirma que o contraponto não funciona se o restante do enredo não sustenta uma visão respeitosa da região.

Sobre a comparação com Vidas Secas, o pesquisador aponta duas diferenças: quase 90 anos separam as obras, e Graciliano não escrevia para entreter. Havia, segundo ele, um caráter de denúncia, num país que na década de 1920 tratava o sertão como o fim do mundo, indigno de atenção e recursos públicos. Já a Globo, para ele, repete a fórmula por razões mercadológicas: a estética do Nordeste atrasado volta a cada dois anos porque seria lucrativa.

Santiago lembra que o STJ só enquadrou como racismo a discriminação contra nordestinos em 2022, e chama esse tipo de produção de racismo recreativo. Entre os efeitos práticos, cita a internalização da inferioridade e a validação do olhar torto de quem é de fora. Para ele, há uma mudança geracional, e o nordestino já não aceita ocupar um lugar menor. O debate deve continuar, à espera de uma resposta da emissora sobre o rumo da representação regional.