Numa noite fria e chuvosa no Rock in Rio, Marina Sena fez sua estreia no festival não como uma artista em busca de aprovação, mas como alguém que chegou com a terra vermelha do norte de Minas nas mãos. Com rabecas, percussões e um boneco de pano despedaçado no palco, ela transformou um show pop em um ato de autoconhecimento — provando que é possível habitar os grandes palcos sem abandonar a própria origem. A questão que ela colocou diante do público não foi 'quem vocês querem que eu seja?', mas 'vocês conseguem me ver como eu sou?'.
Marina Sena rasga boneco de pano em show místico no Rock in Rio
Quero ver todo mundo transcendendo nessa p*rra
Por que um show sobre raízes em um festival tão grande quanto o Rock in Rio? Não é um risco?
Marina não vê como risco. Para ela, a identidade norte-mineira é o que a torna diferente. E funcionou — o público respondeu quando ela foi direto aos hits, mas o conceitual também prendeu.
Mas o show foi bem recebido? A crítica menciona que Céu foi subutilizada e o som estava baixo durante a participação dela. Isso não prejudicou o espetáculo?
Prejudicou a participação de Céu, sim. Mas o show de Marina em si foi forte. A sequência final com "Carnaval" e "Desmitificar" foi o que as pessoas vão lembrar.
E aquele momento com o boneco em "Ouro de Tolo"? Isso foi planejado ou foi algo que surgiu no momento?
A fonte não deixa claro se foi planejado ou improvisado. Mas o timing foi perfeito — ela estava recém-solteira, a música fala sobre fim de relacionamento, e o gesto ficou aberto a interpretações.
Exatamente. A gente não sabe se foi ensaiado ou se foi catártico de verdade. A crítica deixa isso em aberto propositalmente.
E quanto ao repertório? Ela deixou de lado um álbum inteiro.
"Vício Inerente". Ela mesma já tinha dito que não amava aquele trabalho. No lugar, colocou "Coisas Naturais" e singles que fazem mais sentido com a narrativa que ela queria contar.
Mas a gente não sabe como o público recebeu essa escolha. A crítica foca no que funcionou — os hits no final — mas não diz se as pessoas estavam engajadas durante a primeira metade do show.
Verdade. O que sabemos é que a noite era fria e chuvosa, e o que "aqueceu" o público foram os sucessos. Isso sugere que a primeira parte foi mais conceitual, menos imediata.
Le Pouls
- Em uma noite adversa de frio e chuva, Marina Sena precisava provar que sua identidade norte-mineira cabia num dos maiores festivais do mundo — e a tensão entre raiz e espetáculo estava em cada escolha do set.
- O momento mais perturbador e libertador da noite foi Marina declamar um poema para um boneco de pano e depois destruí-lo ao vivo, transformando 'Ouro de Tolo' em um ritual público de ruptura.
- A convidada Céu apareceu e desapareceu quase sem deixar marca — o som baixo e a presença breve desperdiçaram o potencial do dueto e deixaram o público disperso num momento que poderia ter sido memorável.
- Quando Marina largou o conceitual e disparou 'Por Supuesto', 'Voltei Pra Mim' e 'Lua Cheia' em sequência, a plateia finalmente se rendeu — e o show encontrou o equilíbrio que buscava.
- A sequência final com 'Carnaval' e 'Desmitificar' revelou a síntese de tudo: Marina não escolheu entre mística e pop, entre raiz e palco — ela insistiu em ser as duas coisas ao mesmo tempo.
Numa noite fria e chuvosa no Rock in Rio, Marina Sena fez sua estreia no festival não como uma artista em busca de aprovação, mas como alguém que chegou com a terra vermelha do norte de Minas nas mãos. Com rabecas, percussões e um boneco de pano despedaçado no palco, ela transformou um show pop em um ato de autoconhecimento — provando que é possível habitar os grandes palcos sem abandonar a própria origem. A questão que ela colocou diante do público não foi 'quem vocês querem que eu seja?', mas 'vocês conseguem me ver como eu sou?'.
Marina Sena pisou no Rock in Rio pela primeira vez numa noite de domingo fria e chuvosa, trazendo consigo a identidade do norte de Minas como se fosse um instrumento a mais. O show foi construído em torno de 'Coisas Naturais', seu álbum sobre origem e pertencimento, com rabecas, violões, percussões soltas e adereços artesanais que transformaram o palco num território próprio. Ela deixou de lado 'Vício Inerente' — álbum que ela mesma já disse não amar — e escolheu 'Taiobeiras (Folha Grande)' e 'Carta de Maria', parceria com Rubel, como declarações de intenção: este era um show sobre quem ela é.
O pico teatral da noite veio em 'Ouro de Tolo', quando Marina declamou um poema para um boneco de pano simples e depois o despedaçou no palco. Recém-solteira, ela deixou o gesto aberto, mas a raiva e a libertação eram palpáveis. 'Doçura', com o venezuelano Luiz Lozano do grupo Çantamarta, trouxe uma textura diferente e bem-vinda ao repertório.
Céu, convidada exigida pelo festival, apareceu para cantar 'Varanda Suspensa' — a música que, como Marina revelaria depois, inspirou 'Por Supuesto' — e 'Malemolência'. Os timbres das duas se encaixaram, mas o som baixo e a presença curta desperdiçaram o encontro, e o público ficou disperso.
Foi quando Marina foi direto aos hits que a noite fria esquentou de vez. 'Por Supuesto', 'Voltei Pra Mim', 'Lua Cheia' — e então a sequência final com 'Carnaval' e 'Desmitificar', quando ela revirava os olhos e o show beirava o hipnótico. 'Quero ver todo mundo transcendendo nessa p*rra', ela gritou. O que havia começado como um exercício de identidade terminou como uma demonstração de força: Marina Sena não precisou escolher entre a raiz e o espetáculo. Ela trouxe os dois, inteiros.
Marina Sena pisou no palco do Rock in Rio pela primeira vez em um domingo à noite chuvoso e frio, trazendo consigo a terra vermelha do norte de Minas. O show foi uma celebração deliberada de suas raízes — rabecas, violões, percussões que pareciam soltas no ar, roupas e adereços que tinham a marca do artesanal. Ela tinha vindo para falar sobre "Coisas Naturais", seu álbum que explora identidade e origem, e o fez com uma precisão que raramente se vê em festivais grandes.
Natural de Taiobeiras, no norte mineiro, Marina construiu o show em torno dessa pegada orgânica. Um interlúdio do espetáculo trazia versos que resumiam tudo: "Eu sou fruta do Norte / No curral, sou boi de corte / Sou água de enxurrada, pau preto no pé da serra". Ela deixou de lado o álbum "Vício Inerente", que ela mesma já admitiu não amar, e no lugar dele colocou os singles "Taiobeiras (Folha Grande)" e "Carta de Maria", uma parceria com Rubel. A escolha era clara: este era um show sobre quem ela é, não sobre o que ela já fez por obrigação.
O momento que ficaria na memória foi teatral e cru. Ao cantar "Ouro de Tolo", uma música sobre o fim de um relacionamento, Marina declamou um poema para um boneco de pano simples — e depois o despedaçou no palco. Ela estava recém-solteira, e o gesto ficou aberto a interpretações, mas a intenção era clara: havia uma raiva ali, uma libertação. Também ganhou destaque "Doçura", com a participação do cantor venezuelano Luiz Lozano, do grupo Çantamarta, que trouxe uma textura diferente ao show.
Céu, a convidada paulistana que o festival exigiu, apareceu brevemente. Ela e Marina cantaram juntas "Varanda Suspensa" — a mesma música que, como Marina revelaria depois em entrevista, havia inspirado "Por Supuesto", seu maior hit. Também fizeram "Malemolência", um dueto que funcionou bem, os timbres delas se ornando um ao outro. Mas Céu foi subutilizada. O som baixo não ajudou, e o público ficou disperso durante sua participação.
O que realmente aqueceu a noite fria foi quando Marina abandonou o conceitual e foi direto aos sucessos. "Por Supuesto", "Voltei Pra Mim", "Lua Cheia" — hit atrás de hit. E então veio a sequência final, com "Carnaval" e "Desmitificar", quando ela revirava os olhos e o show ficava quase assombroso, quase hipnotizante. "Quero ver todo mundo transcendendo nessa p*rra", ela gritou para a plateia. Naquele momento, o que tinha começado como um exercício de identidade se transformou em algo maior — a capacidade de Marina de levar sua mística brasileira para os palcos pop sem abrir mão de nada. Nem da raiz, nem do espetáculo. Nem de quem ela é, nem de quem ela quer ser.
Citations marquantes
Eu sou fruta do Norte / No curral, sou boi de corte / Sou água de enxurrada, pau preto no pé da serra— Interlúdio do show (trecho de "Desentoado", do Grupo Raízes)