Na fronteira entre culturas e gerações, a islandesa Laufey escolheu o palco Sunset do Rock in Rio para oferecer ao Brasil um gesto raro: cantar em português, na língua do outro, como declaração de amor. Sua interpretação de 'Perdido de Amor', de Luiz Bonfá, não foi apenas uma surpresa musical — foi um argumento silencioso de que a autenticidade ainda tem lugar no mundo, e de que a arte que exige anos de domínio humano resiste onde as máquinas não chegam.
Laufey canta bossa nova em português no Rock in Rio e emociona público
Aprender uma canção na língua de alguém é uma linguagem de amor por si só
Mark
Por que você acha que uma cantora islandesa cantando bossa nova em português importa tanto para as pessoas?
Mimi
Porque ela não está apenas visitando um gênero — ela está dizendo que aprendeu a língua, que estudou a tradição, que isso significa algo para ela. Não é apropriação, é reverência.
Luke
Mas a gente sabe que ela realmente aprendeu português fluentemente, ou foi só essa música? Porque há uma diferença entre aprender uma canção e dominar uma língua.
Mimi
Ótima pergunta. O que a reportagem mostra é que ela cantou a música em português — isso é verificável. Se ela fala português além disso, a gente não sabe.
Mark
Ela mencionou a IA e a autenticidade. Isso é uma crítica real ou é só o discurso do momento?
Mimi
Ela está articulando algo que muita gente sente: em um mundo onde tudo é copiável e acessível, há fome por coisas que exigem anos de domínio. Jazz, bossa nova, música orquestral.
Luke
Mas a gente precisa ser cuidadoso aqui. Ela está falando de sua experiência pessoal e de por que escolheu esses gêneros. Não é uma análise científica de por que jovens estão redescubrindo jazz.
Mimi
Verdade. O que sabemos é que ela conquistou projeção entre público jovem e que esse público está ouvindo esses estilos através dela.
Mark
E o impacto pessoal que ela mencionou — "me ajudou em momentos muito difíceis" — isso é vago demais?
Luke
É. Ela não detalha o quê, quando, como. É uma afirmação que a gente tem que tomar como está, sem especulação.
Mimi
Mas o fato de ela trazer isso mostra que a conexão com a música brasileira é real para ela, não é marketing.
Mark
Então o que fica é: uma artista que genuinamente se conecta com uma tradição musical e escolhe honrá-la em seu próprio idioma.
Mimi
Exatamente. E um público que reconheceu isso e respondeu.
Il Polso
- Antes de entrar em cena, Laufey confessou à Folha que estava com medo — e que mesmo assim sentia uma obrigação pessoal de cantar em português para o público brasileiro.
- A escolha de 'Perdido de Amor' provocou entusiasmo imediato na plateia, que reconheceu na artista uma conexão genuína com a tradição musical do país, não um gesto vazio de marketing.
- Laufey articula uma tensão geracional: em um mundo acelerado, saturado de IA e acessibilidade digital, o jazz e a bossa nova surgem como resposta coletiva à sensação de que tudo parece falso.
- No palco, de vestido vermelho e com mini orquestra ao vivo, ela tocou múltiplos instrumentos, arriscou passos de samba e usou uma faixa com 'Rio de Janeiro' — conquistando até quem nunca havia ouvido seu nome.
- Com shows confirmados em São Paulo na quarta-feira, Laufey consolida no Brasil uma presença que vai além do festival, prometendo um setlist mais próximo ao de sua turnê regular.
Na fronteira entre culturas e gerações, a islandesa Laufey escolheu o palco Sunset do Rock in Rio para oferecer ao Brasil um gesto raro: cantar em português, na língua do outro, como declaração de amor. Sua interpretação de 'Perdido de Amor', de Luiz Bonfá, não foi apenas uma surpresa musical — foi um argumento silencioso de que a autenticidade ainda tem lugar no mundo, e de que a arte que exige anos de domínio humano resiste onde as máquinas não chegam.
Na noite de 7 de setembro, a cantora islandesa Laufey guardava uma surpresa para o palco Sunset do Rock in Rio: uma versão em português de 'Perdido de Amor', clássico de Luiz Bonfá. Momentos antes de entrar em cena, ela admitiu o nervosismo à Folha, mas também a convicção. 'É a minha carta de amor para o Brasil', disse, explicando que aprender uma canção na língua de alguém é, por si só, uma linguagem de amor.
A escolha não era gesto performático. Laufey falou sobre a profunda influência que a música brasileira exerceu em sua carreira e em momentos difíceis de sua vida pessoal. Para ela, o jazz e a bossa nova oferecem algo que o mundo digital não consegue replicar: domínio técnico que leva anos para ser conquistado e uma presença humana que nenhuma inteligência artificial pode copiar. 'Parece que todos nós ansiamos por algo que pareça muito real', refletiu, descrevendo uma geração que busca autenticidade em meio à saturação tecnológica.
No palco, de vestido vermelho longo, Laufey apresentou-se com uma mini orquestra — violoncelo, teclado, bateria e violão — tocando ela mesma vários dos instrumentos. Sucessos como 'From the Start' e 'Fragile' compuseram o setlist, mas foi a voz grave e lírica, aliada à versatilidade instrumental, que prendeu o olhar da plateia. Em um gesto de celebração ao local, ela arriscou passos de samba, e a multidão respondeu com festa. Para marcar a estreia na cidade, usou uma faixa com a inscrição 'Rio de Janeiro', em referência às rainhas de bateria das escolas de samba.
Seu próximo compromisso é em São Paulo, na quarta-feira, com um setlist mais próximo ao de sua turnê regular — diferente do show especial que preparou para o Rio, consolidando uma presença no Brasil que já ultrapassa os limites de um único festival.
Na noite de segunda-feira, 7 de setembro, a cantora islandesa Laufey subiu ao palco Sunset do Rock in Rio com uma surpresa guardada: uma versão em português de "Perdido de Amor", a clássica composição de Luiz Bonfá. Momentos antes de entrar em cena, ela confessou à Folha o que a esperava. "Vou cantar uma música em português — essa é a minha grande surpresa — e estou com muito medo", disse, explicando que sentia uma obrigação pessoal de fazer aquilo. "Quer dizer, eu sinto que tenho que fazer isso. É a minha carta de amor para o Brasil".
A decisão de trazer a canção brasileira não era apenas um gesto performático. Laufey explicou que aprender uma música na língua de alguém é, em si, um ato de amor. "Eu quero cantar uma música em português porque busco muita inspiração na música brasileira e queria encontrar uma forma de mostrar que, além da música, aprender uma canção na língua de alguém é uma linguagem de amor por si só", afirmou. O público presente recebeu a escolha com entusiasmo, reconhecendo nela uma genuína conexão com a tradição musical do país.
Laufey é uma artista que conquistou projeção principalmente entre o público jovem, descoberta e amplificada pelo ambiente digital. Seu trabalho tem contribuído para uma redescoberta geracional do jazz, da bossa nova e da música orquestral. Ela vê nessa tendência uma resposta a algo mais profundo: a busca por autenticidade em um mundo saturado de acessibilidade e mediação tecnológica. "Vivemos neste ambiente de ritmo muito acelerado agora, onde tudo é tão acessível para nós e as coisas estão parecendo muito... não sei, acho que às vezes podem parecer um pouco falsas. Com o surgimento da IA e tudo isso, parece que todos nós ansiamos por algo que pareça muito real", refletiu.
Para ela, o jazz e estilos como a bossa nova oferecem algo que máquinas não conseguem replicar: domínio técnico adquirido ao longo de anos, expressão que exige presença humana. "O jazz e esses estilos são todos estilos que você realmente têm que dominar em um instrumento de verdade, e leva anos para aprender. Então, não é algo que um computador possa simplesmente copiar", explicou. Além disso, a experiência de assistir a essas músicas ao vivo — seja jazz, bossa nova ou orquestra — exige uma presença que o mundo digital não oferece. "A experiência de ir ver bossa nova ao vivo, jazz ou música de orquestra ao vivo. Você simplesmente não pode estar no telefone. É algo que faz você se sentir presente de uma forma que todos nós acabamos perdendo".
No palco, Laufey apresentou-se com um vestido vermelho longo e sapato preto, trazendo um repertório que mesclava bossa nova com jazz de dois tempos. Sua mini orquestra incluía violoncelo, teclado, bateria e violão — instrumentos que ela mesma tocava durante a apresentação. Sucessos como "From the Start", "Falling Behind" e "Fragile" fizeram parte do setlist, mas foi sua voz grave e marcante, com traços líricos característicos, que manteve o público preso à apresentação. A qualidade instrumental era evidente em cada momento, e em um gesto que celebrava o local, Laufey arriscou passos de samba, fazendo a multidão responder com celebração.
Para marcar sua estreia na cidade, a artista usou uma faixa com a inscrição "Rio de Janeiro", em referência às rainhas de bateria das escolas de samba. Mesmo entre aqueles que não a conheciam previamente, a versatilidade de Laufey — tocando múltiplos instrumentos enquanto cantava — impressionou. A atmosfera do palco Sunset se transformou: mais tranquila, mais contemplativa, com olhares fixos na apresentação da multi-instrumentista islandesa.
Laufey também revelou que a música brasileira teve impacto pessoal profundo em sua vida. "Eu tirei muita inspiração [da música brasileira] e resultou em tanta beleza na minha carreira. Pessoalmente, me ajudou em alguns momentos muito difíceis", disse. Seu próximo compromisso no Brasil é em São Paulo, nesta quarta-feira, 9 de setembro, onde ela pretende apresentar um setlist mais próximo ao de sua turnê regular, diferente do show especial que preparou para o Rio de Janeiro.
Citazioni salienti
Vou cantar uma música em português — essa é a minha grande surpresa — e estou com muito medo. Quer dizer, eu sinto que tenho que fazer isso. É a minha carta de amor para o Brasil.— Laufey, em entrevista à Folha antes do show
O jazz e esses estilos são todos estilos que você realmente têm que dominar em um instrumento de verdade, e leva anos para aprender. Então, não é algo que um computador possa simplesmente copiar.— Laufey, sobre a autenticidade do jazz e da bossa nova
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