Dans le paysage de l'électronique britannique, où chaque nouvel album est souvent pensé comme une expansion, Andy Stott choisit l'inverse : avec « Late Loop », son sixième disque, il resserre son propos plutôt que de l'élargir. La critique de Libération y perçoit une tension féconde, celle d'une inquiétude qui s'installe au cœur d'une beauté qu'elle juge presque sidérante. Il arrive qu'un artiste, à mesure qu'il avance, apprenne à dire davantage avec moins, et c'est peut-être là le geste que ce disque propose. Reste à l'auditeur de vérifier si cet équilibre entre finesse et plaisir tient vraim
«Late Loop» d’Andy Stott : l’électronique britannique entre inquiétude et beauté
Inquiétude et beauté avancent ensemble dans un disque resserré.
Qu'est-ce qui distingue ce sixième album des précédents, selon Libération ?
Sa forme. Le journal le décrit comme plus exigu et plus ramassé : Andy Stott resserre au lieu d'élargir.
Et sur le plan de l'atmosphère ?
Deux mots reviennent : inquiétude et beauté, la seconde qualifiée d'ahurissante. Les deux sont présentées comme réunies dans le même disque.
Je mets une limite : nous n'avons que l'accroche de la critique. « Ahurissante », c'est le jugement du critique, pas un fait mesurable.
Donc on ignore beaucoup de choses ?
Oui. Durée, titres, label, date de sortie : rien de cela n'est dans le texte disponible. Et aucune parole de Stott lui-même.
Ce qui est établi, c'est la lecture du journal : un album condensé où le subtil rejoint l'agréable.
Exactement, et c'est une lecture, pas un verdict définitif. Pour trancher, il faut écouter le disque.
El Pulso
- Un sixième album qui se referme sur lui-même, là où l'on attendait une ouverture.
- Une inquiétude qui s'installe dès les premières écoutes, sans jamais s'effacer devant la beauté.
- Une beauté que la critique qualifie d'ahurissante, posée au milieu d'un climat troublé.
- Un équilibre délicat entre subtilité sonore et plaisir d'écoute, encore à éprouver par le public.
Dans le paysage de l'électronique britannique, où chaque nouvel album est souvent pensé comme une expansion, Andy Stott choisit l'inverse : avec « Late Loop », son sixième disque, il resserre son propos plutôt que de l'élargir. La critique de Libération y perçoit une tension féconde, celle d'une inquiétude qui s'installe au cœur d'une beauté qu'elle juge presque sidérante. Il arrive qu'un artiste, à mesure qu'il avance, apprenne à dire davantage avec moins, et c'est peut-être là le geste que ce disque propose. Reste à l'auditeur de vérifier si cet équilibre entre finesse et plaisir tient vraiment.
Andy Stott, musicien électronique britannique, publie « Late Loop », son sixième album. Libération en rend compte et en donne une lecture nette : le disque est plus exigu et plus ramassé que ceux qui l'ont précédé.
Cette concision est le premier trait que retient la critique. Après cinq albums, Stott resserre son propos au lieu de l'étendre. Le second trait tient au climat : une inquiétude qui s'installe, placée au même niveau qu'une beauté jugée ahurissante. Le journal ne choisit pas entre les deux, il présente le disque comme le lieu où elles cohabitent.
Il ne s'agit que d'une brève critique, dont nous ne disposons que de l'accroche. Titres, label et date exacte ne figurent pas dans ce que nous avons pu lire. Reste une orientation claire : un album resserré, où l'inquiétude et la beauté avancent ensemble. À l'écoute de dire si l'équilibre tient.
Andy Stott, musicien électronique britannique, publie « Late Loop », son sixième album. Libération en rend compte sous le titre « l'électronique britannique entre inquiétude et beauté », et le journal en donne une lecture nette : le disque est plus exigu et plus ramassé que ceux qui l'ont précédé.
Cette concision est le premier trait que retient la critique. Après cinq albums, Stott resserre son propos au lieu de l'étendre. Le texte disponible ne détaille ni la durée du disque, ni le nombre de morceaux, ni les conditions d'enregistrement : on ne peut donc pas les chiffrer ici.
Le second trait tient au climat de l'album. Libération parle d'une inquiétude qui s'installe, et la place au même niveau qu'une beauté qualifiée d'ahurissante. Le journal ne choisit pas entre les deux : il présente le disque comme le lieu où elles cohabitent.
Le titre choisi par le quotidien pour sa chronique, qui évoque la jonction du subtil et de l'agréable, indique l'enjeu que le journal voit dans l'album : proposer une musique fine, sans renoncer au plaisir d'écoute.
Il s'agit d'une brève critique musicale, dont nous ne disposons que de l'accroche. Les titres du disque, son label, sa date de sortie exacte et les citations de l'artiste ne figurent pas dans ce que nous avons pu lire. Reste une orientation claire : un sixième album resserré, où l'inquiétude et la beauté avancent ensemble. À l'écoute de dire si l'équilibre tient.
Citas Notables
Le disque est plus exigu et ramassé que les précédents, et convoque inquiétude et beauté ahurissante.— Libération