El tabaco mata, la geometría no: Pino Boresta contra las adicciones contemporáneas

Hace treinta años, Pino Boresta comenzó a caminar por las calles de Roma con los ojos fijos en el suelo. No buscaba arte en las galerías ni en los museos, sino en las aceras: paquetes de cigarrillos aplastados, envoltorios desechados, billetes de autobús usados, los restos microscópicos de una vida cotidiana en movimiento. Llamó a estos hallazgos RAU —Hallazgos Arqueológicos Urbanos— y durante tres décadas los ha recogido, catalogado y transformado en obra. Para él, la basura no era basura: era testimonio biológico y social del paso humano, la evidencia física de cómo consumimos y nos consumimos a nosotros mismos.

Ahora, en octubre de 2026, Boresta se da cuenta de que esa basura ha desaparecido de las aceras. No porque hayamos dejado de consumir, sino porque el consumo se ha desmaterializado. Ya no encontramos los restos en el pavimento, sino flotando invisible dentro de las pantallas de nuestros teléfonos. Las redes sociales, los algoritmos, el desplazamiento infinito de TikTok e Instagram: son la nueva forma de humo, la nueva adicción que nos disuelve sin dejar cenizas visibles. Por eso ha decidido presentar en ArtParma Fair —los días 3, 4 y del 9 al 11 de octubre de 2026— una serie titulada «¡El humo mata, la geometría no!», un proyecto que enfrenta radicalmente dos condiciones: lo efímero contra lo permanente, la disolución contra el orden.

El humo, en su concepción, es materia destinada a desvanecerse. Un cigarrillo produce placer inmediato y volátil, dejando tras de sí solo cenizas y daño. Pero ese mismo principio opera en las redes sociales: un flujo continuo sin principio ni fin, diseñado para eliminar cualquier barrera temporal, basado en la recompensa variable intermitente —el mismo mecanismo de las máquinas tragaperras— que estimula el estriado cerebral de los adolescentes incluso antes de que su corteza prefrontal pueda activar el autocontrol. Es una trampa dopaminérgica que genera disolución psicológica, ansiedad, hipersensibilidad al juicio ajeno, aislamiento crónico. El humo que Boresta investiga en sus cuadros ya no sale solo de los cigarrillos, sino de los píxeles. En ambos casos, una industria manipuladora se aprovecha de nuestras vulnerabilidades biológicas.

Contra esta dispersión, Boresta opone la geometría. Donde el humo destruye, la geometría ofrece permanencia, orden, construcción. Es su forma de frenar el caos y la sumisión psicológica. Resulta extraordinario, señala, que precisamente en este momento histórico, mientras él expone estructuras geométricas en Parma, la sociedad civil y la política busquen su propia «geometría jurídica» para defenderse de las grandes tecnológicas. Piensa en sentencias estadounidenses como el caso KGM contra Meta y Google, que condenó a los gigantes por el diseño «peligroso» de sus algoritmos, o en la recién nacida ley europea EU KIDS Act, que impone restricciones horarias estrictas —una hora diaria para menores de 15 años—, prohíbe perfiles para menores de 13 años y desactiva la reproducción automática y las notificaciones manipuladoras. Incluso los sistemas criptográficos para verificación de edad utilizan matemáticas para decir «sí, este usuario está autorizado» sin revelar datos personales. Lo que la política intenta hacer con decretos, él lo intenta hacer con arte: usar el rigor geométrico como escudo contra la niebla tóxica del presente digital.

Pero Boresta no quiere espectadores pasivos. En su stand de Parma, quien se acerque no encontrará solo cuadros para contemplar desde la distancia. Ha diseñado dos dispositivos de acción relacional: CUS —Busca y Usa la Mueca—, donde distribuirá pegatinas históricas con muecas humanas para que los visitantes las peguen en las paredes, postes y vagones de tren, reapropiándose físicamente del espacio público mientras las notificaciones rojas de las redes sociales los mantienen clavados a la pantalla; y LCA —Libros en busca de autor—, volúmenes modificados desde 2003 que solo cobran vida si se cogen en la mano, se hojean, se siguen o se destruyen las instrucciones, convirtiendo al lector en coautor. En una era donde tocamos superficies de cristal que lo olvidan todo en cinco segundos, estos libros devuelven la fricción del papel y el esfuerzo del pensamiento.

Hay una urgencia final en su presencia en ArtParma. Los ingresos de la venta de esta serie —ofrecida a precios asequibles, entre 600 y 1.500 euros— financiarán un proyecto colectivo: el nacimiento de su Archivo Oficial. Quien adquiera una obra no realiza un acto de coleccionismo privado, sino que participa en una suscripción cultural, pasando a formar parte de los «Amigos de la futura Asociación Archivo». Junto a los nuevos lienzos, expondrá algunos de sus históricos «Testamentos», obras que abordan la memoria y la fragilidad de la producción cultural. En una época donde los algoritmos devoran miles de millones de pensamientos, imágenes y vidas en la trituradora del feed diario, condenándolo todo al olvido con un clic, fundar un Archivo es una toma de posición política. Es la decisión consciente de salvar la memoria histórica, ordenándola geométricamente frente a la niebla digital que lo borra y lo disuelve todo. «¡El humo mata, la geometría no!» no es solo el título de su exposición. Es su advertencia personal, un manifiesto de guerrilla relacional para recordarnos que la única forma de no dispersarnos como el humo es apagar la pantalla, ensuciarse las manos y volver a dibujar, juntos, los límites de nuestra libertad.