Claudette Soares, aos 91, lança primeiro disco de inéditas e diz sentir-se como nos anos 1960

Não perdeu a clavícula inteira, mas não perdeu a língua
Claudette Soares chegou ao estúdio com o braço enfaixado, mas falante como sempre, aos 91 anos.
Mark

Por que um primeiro disco de inéditas aos 91 anos importa tanto?

Mimi

Porque ela mesma não esperava. Sempre misturou regravações nos discos e achava que nem chegaria a essa idade cantando.

Mark

O disco foi pensado para ela?

Mimi

Sim, Marcus Preto o idealizou sob medida. Ela chegou a temer uma bossa básica, mas encontrou uma banda jazzística montada por Thiago Big Rabello.

Luke

Ela diz que os músicos fizeram o que César Camargo Mariano faria. Isso é a percepção dela, não uma análise do disco.

Mimi

Verdade, e a reportagem não detalha as faixas além dos autores. Mas a lista de parceiros é concreta: Marcos Valle, Donato com letra de Joyce, Zélia Duncan na abertura.

Mark

E a história do baião?

Mimi

Começou cantando baião aos 16 anos, com Sivuca ao piano, e ganhou de Gonzaga o título de princesinha do baião.

Luke

Boa parte disso, como as falas de Gonzagão, vem da memória dela. Não há confirmação independente no texto.

Mark

Há algo que o texto deixa em aberto?

Luke

Como o disco será recebido e se haverá shows. Nada disso está dito.

Mimi

O que está claro é o humor dela: braço enfaixado, taça de vinho e a promessa de ficar perfeita.

  • Uma cantora de 91 anos, com o braço ainda enfaixado após uma queda, entra no estúdio decidida a gravar um disco inteiro de inéditas.
  • A própria artista hesitou no início, temendo que a proposta de bossa nova soasse básica demais para o que ela sabe fazer.
  • Uma banda de instrumentistas jazzísticos, reunida por Thiago 'Big' Rabello, precisou acompanhar uma intérprete que diz não improvisar e confia nos arranjos.
  • O álbum chega às plataformas com participações de Marcos Valle, Guilherme Arantes, Zélia Duncan e outros, e sinaliza que a obra de Claudette pode ser redescoberta por novas gerações.

Aos 91 anos, Claudette Soares chega ao primeiro disco só de músicas inéditas, como quem reúne a estrada de oitenta anos de canto e a provoca a seguir adiante. A voz que atravessou o baião, a bossa nova paulista e o encontro com César Camargo Mariano ganha, em 'O Mundo É Ruim para Quem Não Sabe Esperar', um repertório pensado sob medida por Marcus Preto e assinado por parceiros de gerações diferentes. Lançado nesta sexta-feira, o álbum lembra que a longevidade artística também pode ser um gesto de coragem diante do tempo.

Claudette Soares chegou ao estúdio Da Pá Virada, em São Paulo, com um braço enfaixado. Aos 91 anos, sofrera um acidente que machucou a clavícula, mas não perdeu o humor nem a precisão vocal, marca da bossa nova mais jazzística e balançada.

O resultado é 'O Mundo É Ruim para Quem Não Sabe Esperar', lançado nesta sexta-feira. É o primeiro disco dela só com inéditas, depois de mais de oitenta anos cantando. Ela confessa que, na sua geração, quem chegava aos 60 já era considerada uma senhora, e nunca imaginou chegar aqui cantando.

A ideia foi de Marcus Preto, que concebeu o projeto para ela. Claudette duvidou no começo, temendo um estilo simples demais. No estúdio, músicos jazzísticos reunidos por Thiago 'Big' Rabello fizeram harmonias e uma levada fora do tradicional, e ela disse que eles a conheciam melhor do que ela mesma.

O repertório traz Marcos Valle, João Donato com letra de Joyce Moreno, Guilherme Arantes, Zélia Duncan, entre outros. Zélia escreveu 'Cheguei no Ponto', que abre o disco. Na capa, Claudette aparece de bobes e espelho na mão, e respondeu às críticas sobre a aparência com uma frase simples: "estou dentro, vamos embora".

Claudette Soares chegou ao estúdio Da Pá Virada, em São Paulo, com um braço enfaixado. Aos 91 anos, tinha sofrido um acidente que machucou a clavícula, mas não calou ninguém: falante como sempre, ela brincou que queria se apresentar como alguém um pouco mais difícil, sem conseguir, e que pelo menos não tinha perdido o bom humor. Também não perdeu a precisão vocal, marca da vertente mais jazzística e balançada da bossa nova, que ainda parece grande demais para o corpo de um metro e meio.

Essa voz está em "O Mundo É Ruim para Quem Não Sabe Esperar", lançado nesta sexta-feira. É o primeiro disco da cantora composto só de músicas inéditas, depois de mais de 80 anos desde que ela começou a cantar e de mais de 70 desde a estreia em disco. Nos álbuns anteriores, sempre havia uma, duas ou três regravações. Ela diz que, na sua geração, quem chegava aos 50 ou 60 anos já era considerada uma senhora, e que nunca imaginou chegar a essa idade cantando.

A ideia do álbum foi de Marcus Preto, que o concebeu sob medida para ela. Claudette chegou a duvidar: aceitou gravar um disco de bossa nova, mas temia um estilo mais básico. No estúdio, o músico e produtor Thiago "Big" Rabello montou uma banda de instrumentistas jazzísticos. Ela, que diz não improvisar, afirma que atrás de si precisa de músicos como os que sempre gravou, como Eumir Deodato, Luiz Eça e Antônio Adolfo. Segundo ela, os músicos fizeram o que César Camargo Mariano ou Adolfo fariam, com harmonias e uma levada fora do tradicional: "me conheciam mais que eu".

O repertório reúne parceiros antigos e novos. Marcos Valle assina duas faixas, e João Donato teve uma melodia inédita letrada por Joyce Moreno. Contribuíram ainda Guilherme Arantes, Thalma de Freitas, Arnaldo Antunes, Maria Gadú, Joaquim, Tim Bernardes, Roberto Menescal e Nando Reis, entre outros. Zélia Duncan escreveu, inspirada em Claudette, "Cheguei no Ponto", faixa que abre o disco. Na capa, a cantora aparece sentada, de salto plataforma, com um espelho na mão e bobes no cabelo. Ela conta que poderia ter reclamado de parecer mais velha, mas respondeu apenas: "estou dentro, vamos embora".

Essa disposição vem do começo da carreira, quando cantava baião e recebeu de Luiz Gonzaga o título de "princesinha do baião". Carioca de Copacabana, ela lembra que não é do Nordeste e que, por isso, não podia cantar como as nordestinas. Aos 16 anos, pediu a Sivuca, que tocava piano, que a acompanhasse, e atribui a isso seu sucesso. O baião lhe deu uma dicção rápida, que depois usou na bossa nova. Em 1969, gravou "Qui Nem Jiló" com sopros e cordas. Gonzagão, segundo ela, dizia que era "metida a besta" e que, se tivesse 1,70 metro, não prestava.

Claudette queria ser Maria Callas ou Barbra Streisand, mas celebra a tessitura mais grave, que considera durar mais, como a de Maria Bethânia. Seu canto, mais expansivo do que a bossa introspectiva pedia, desliza para o murmúrio, um "truque" que aprendeu porque, diz, não tem voz. Ronaldo Bôscoli a chamava de rouca. Ela afirma ter "cabeça de músico" e atribui 80% da força de sua obra aos arranjos. Lembra que Ruy Castro, em "Chega de Saudade", a chama de cantora dos pianistas, o que ela diz ser mentira, mas aceita a fama.

O primeiro pianista foi Luiz Eça. Depois veio Eumir Deodato, com quem quase se casou e que fez "Razão de Viver" querendo levá-la aos Estados Unidos, o que ela não aceitou. Em 1962, já em São Paulo, onde a bossa nova ainda não tinha cultura estabelecida, tocou "O Barquinho" com o então desconhecido César Camargo Mariano e sentiu que ali era seu lugar. Convidou-o para gravar o primeiro de vários discos juntos. Gravou de Roberto Carlos aos tropicalistas, do samba-rock de Jorge Ben Jor à parceria com Dick Farney.

Antes de ouvir o disco, ela contou histórias de Elis Regina e de como criou, sem querer, o bordão "se não posso ser a maior, tenho que ser a melhor", dito a Clara Nunes na TV. O título do álbum vem de uma frase sua. Rejeita a nostalgia excessiva, mas diz que o disco é um presente e a fez sentir-se nos anos 1960. Parou de falar só para provar vinho tinto, que, brincou, ajuda a dor na perna da queda.

Pelo menos não perdi meu bom humor.
— Claudette Soares
Na minha geração, com 50 ou 60 anos, já se era uma senhora. Nunca achava que ia chegar a essa idade cantando.
— Claudette Soares
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